Džoela Koena "Makbeta traģēdija" pārsteidz ar skaistumu un aktualitāti

2021. gadā visus asprātīgā autorkino cienītājus gaidīja skumjas ziņas: slavenais brāļu tandēms Koens, kurš vadīja The Big Lebowski, Fargo, No Country for Old Men un daudzus citus leģendārus darbus, izšķīrās. Jaunākais, Ītans, nolēma atpūsties no kino un uzsākt teātra izrādes.

Tāpēc Makbeta traģēdija, jauna Viljama Šekspīra klasiskās lugas adaptācija, Džoels Koens radīja vienatnē – pirmo reizi kopš debijas 1984. gadā. Un tajā var saskatīt zināmu ironiju: kamēr Ītans nodarbojas ar teātri, viņa brālis skatuves iestudējumus nes tieši mājās skatītājiem. 14. janvārī filma tika izlaista Apple TV+.

Patiesībā šo darbu diez vai pat var nosaukt par filmu. Šis ir klasiskais teātra Šekspīrs. Šī pieeja nepadara Makbeta traģēdiju vēl sliktāku, tikai jāpielāgo cerības: nebūs liela mēroga vēsturisku dekorāciju vai mēģinājumu sižetu tuvināt mūsdienu pasaulei. Tikai oriģinālteksts, izcila aktierspēle un izsmalcināts iestudējums.

Īsts Šekspīrs

Filma bez izmaiņām atstāsta klasiskās lugas sižetu. Ģenerāļi Makbets (Denzels Vašingtons) un Banquo (Bertijs Kārvels) uzvar norvēģus. Varoņiem atgriežoties pie karaļa Dankana (Brendans Glīsons), savā ceļā satiekas trīs raganas (Ketrīna Hantere). lugas visiem), kuri prognozē, ka Makbets kļūs par karali un Banquo radīs veselu ģimeni valdnieki. Uzzinot par to, lēdija Makbeta (Frances McDormand) mudina savu vīru nogalināt Dankanu un pārējos sāncenšus.

Šekspīra lugas uz lielajiem ekrāniem tiek pārnestas biežāk nekā citi klasikas darbi. Un tam, iespējams, ir divi iemesli.

Iesākumam autora atzīšana kopā ar tiesību iegūšanas nepieciešamības neesamību. Galu galā, maz ticams, ka Kristofera Mārlova vai Tomasa Kida (tā paša laikmeta slaveni dramaturgi) vārds piesaistīs tik lielu uzmanību.

Bet vēl svarīgāk ir tas, ka Šekspīra darbi, ja tie ir pareizi pielāgoti, izskatās aktuāli arī tagad. "Romeo un Džuljeta" vienlīdz labi iederas gan par ielu cīņu tēmu ASV 50.gados (runājot par "Vestsaidas stāstu"), gan mūsdienu noziedzība (Romeo + Džuljeta, 1996, Baz Luhrmann) un pat sociālo tīklu un ekrāna dzīves formāta laikmets (R#J no producenta Timura Bekmambetovs). A Ians Makkelens ar "Ričardu III" un Ralfs Fainss ar "Koriolanusu", kuri abi spēlēja galvenās lomas savās filmās, parādīja, ka Šekspīra vēsturiskās lugas par kariem un nodevībām ir biedējoši tuvas mūsdienu laikmetam.

Piemērus var uzskaitīt ilgu laiku, taču tas viss ir nepieciešams tikai, lai pievērstos galvenajam: Džoels Koens pat nemēģina Makbetu nekādā veidā modernizēt. Tas saglabā oriģinālo tekstu, izņemot, iespējams, ar dažiem samazinājumiem (drīzāk, lai ietu tempā, nevis no vēlmes ievērot formātu), atstāj to pašu darbības laiku un vietu. Taču tieši tas visspilgtāk uzsver, ka Makbets ir viena no Šekspīra aktuālākajām un kinematogrāfiskākajām lugām. Bez jebkādas flirtēšanas ar dienaskārtību attēls aizraus jebkuru skatītāju jebkurā pasaules malā.

Jo šis ir stāsts par pārmērīgu varas tieksmi, kas kādreiz cienīgam cilvēkam liek iet uz nelietīgiem darbiem. Tas ir arī stāsts par slepenu spiedienu: patiesībā lēdija Makbeta savas ambīcijas realizē caur sava vīra rokām. Un, protams, par izrēķināšanos.

Lai gan šeit, iespējams, pat nevar izskaidrot: ikviens, kurš ir lasījis Šekspīru, noskatījies vismaz vienu no teātra iestudējumiem vai adaptācijām, zina šo sižetu. Un tiem, kas par to nav dzirdējuši, noteikti vajadzētu tajā ienirt. Koena versija ir lieliska iespēja pirmajai paziņai. Filma ir arī vizuāli skaista.

Teātris noir estētikā

Džoels Koens nebūt nav pirmais spilgtais autors, kurš filmējis Makbetu. Tālajā 1948. gadā izcilais Orsons Velss iestudēja savu versiju. 1957. gadā Akira Kurosava izlaida grāmatu "Trone of Blood". Romāns Polaņskis viņiem pievienojās 1971. gadā. Ir arī citi, mazāk veiksmīgi varianti. Taču šķiet, ka ne viens vien priekštecis tik neparasti izturējās pret vizuālajiem materiāliem.

No vienas puses, Makbeta traģēdija ir pilnībā teatrāls iestudējums. Attēls atsakās mērogot, aizstājot cīņas ar tuvību. Par to liecina pat sākuma aina ar raganām – viena no skaistākajām un tajā pašā laikā biedējošākajām filmā. Ketrīna Hantere sarunājas ar sevi, tēlojot trīs varones, un vienlaikus monologu pārvērš plastiskā teātri. Un turpmākajā darbībā varoņi bieži stāv uz vietas un izrunās tekstu uz ļoti nosacītu ainavu fona. Taču pārsteidzoši, ka tas ir tikai pluss: iepriekšējā Džastina Kurzela filmas adaptācijā 2015. gadā ievērojama drāmas daļa tika pazaudēta aiz vēriena.

No otras puses, Koenam izdevās izveidot tehniski perfektu filmu, kas gandrīz atgādina "Pilsonis Keins» minēja Velss. Pietiek pievērst uzmanību Makbeta monologam, ejot pa koridoru. Grūti iedomāties, ka kameras skatuve var būt tik estētiska. Šeit burtiski katrs kadrs tiek pārbaudīts. Ja nevēlaties nerunāt, vienkārši ritiniet šī teksta ilustrācijas un skatieties reklāmkadrus — visa filma ir tikpat laba.

Un šajās neticami stilīgajās ainās lomas spēlē lieliski aktieri. Pret aktieriem izturējās ļoti brīvi: parasti uz iestudējumu tiek ņemti jaunāki mākslinieki. Bet diez vai kāds pagriezīs mēli, lai atrastu vainu galvenajam sastāvam.

Jā, Denzels Vašingtons ir melns, bet par laimi Apple izlaiž filmas bez dublēšanas. Jūs varat ieslēgt oriģinālo celiņu un burtiski noslīkt viņa balsī un runas manierē. Jā, Frensisa Makdormanda ir režisora ​​sieva. Taču viņa ir arī trīs Oskaru īpašniece un viena no mūsu laika labākajām aktrisēm. No dažām viņas intonācijām ir zosāda - vai no apbrīnas, vai no bailēm, to grūti izšķirt.

Un jau pati doma, ka par varu cīnās nevis emocionāla jaunatne, bet cilvēki, kuriem šī ir pēdējā iespēja realizēt savas ambīcijas, var izraisīt skatītāja atsaucību.

Mazliet klasiskas šausmas

Baiļu tēma, kas šajā tekstā jau ir parādījusies divas reizes, nav nejauša. Galu galā Koens, šķietami iestudējot klasisku lugu, reizēm liek atsaukt atmiņā vecās amerikāņu šausmas Frankenšteina, pēc tam Bergmana vai pat Roberta Egersa garā ar savu “bākugunis».

Pēdējā asociācija ir visironiskākā. Makbeta traģēdiju producē A24, kas pēdējos gados ir ieguvusi savu vārdu ar ļoti “cildenajām šausmām”, kuras jo īpaši uzņem Egers. Un tad ir melnbaltais attēls un novecojusi ekrāna malu attiecība 1:1,19.

Bet tomēr biežāk prātā nāks kino klasika. Pat Hantera tēls atgādina nāvi no "septītais zīmogs(ir bail iedomāties, ja Bengts Ekeruts Bergmana darbā kustētos tāpat). Birnamas meža nakts ainas liek gandrīz aizturēt elpu, gaidot kādu kliedzēju. Par laimi, režisors nedosies uz tik banāliem gājieniem, paļaujoties uz spriedzi.

Protams, jāpatur prātā, ka teātra apmeklētāji un Šekspīra eksperti šajā filmā nesaskatīs neko principiāli jaunu. Tā ir tikai ļoti skaista klasikas versija. Izskatās, ka Džoels Koens vienkārši gribēja piepildīt savu ilggadējo ambīciju. Tāpēc viņš pats iestudēja Makbeta traģēdiju, personīgi to producēja un pat rediģēja. Rezultātā mēs saņēmām pārbaudītu darbu, kurā diez vai var atrast vismaz vienu radītāja patentētu iezīmi.

Bet atsevišķie komponenti ir vienkārši burvīgi. Noteikti gaidāmajā Oskara izcīņā ne reizi vien izskanēs vadošo aktieru un operatora Bruno Delbonela vārdi. Lente ļauj justies tā, it kā jūs vienlaikus atrastos teātrī blakus slaveniem aktieriem un film noir, kur pār bālām ainavām riņķo drūmi kraukļi.