Jaunās tehnoloģijas laikmetīgajā mākslā - kurss 395 000 rubļu. no Lielbritānijas Augstākās dizaina skolas, 1 gadu apmācība, datums: 2023. gada 29. novembris.
Literārs Mistrojums / / November 29, 2023
Mediju māksla (jauno mediju māksla, laikā balstīta māksla) ir vispārīgs nosaukums dažādām praksēm, kurās mākslinieki izmanto un kritiski izprot komunikācijas formas un modernās tehnoloģijas. Mediju māksla jeb mediju māksla ietver videomākslu, zinātnisko mākslu, eksperimentālo kino, skaņu mākslu, digitālo un interaktīvā māksla, datoranimācija, robotu instalācijas, digitālās kopienas un blokķēdes un citi veidlapas.
Jaunos medijus no vecajiem atšķir digitālā komponenta klātbūtne, mākslinieka interneta kā dabiskas dzīvotnes izmantošana. Taču ļoti bieži mediju mākslā digitālais un analogais tiek sajaukts, lai izteiktu māksliniecisku ideju.
Ko mediji un tehnoloģijas nozīmē pasaules kultūrai? Kā zinātniskā domāšana palīdz māksliniekiem dalīties ar savu pasaules uzskatu ar auditoriju, iesaistīt un apvienot tos?
Šī programma ir viena no pirmajām izglītības programmām Krievijā, kas apvieno ievadu laikmetīgā māksla, prasmes darbā ar modernajām tehnoloģijām un profesionāliem instrumentiem īstenošana.
Programma koncentrējas uz mediju mākslas vēsturi un teoriju laikmetīgās mākslas un filozofijas kontekstā. Tiks aplūkotas arī visas audiovizuālās mākslas jomas: vizuālā kultūra un modernās mākslas vēsture, videomāksla, Interneta aktīvisms, eksperimentālais kino, zinātnes māksla, AR un VR, ieskaujoša un spēļu vide, skaņas teorija, ģeneratīvas instalācijas, lokatīvais medijs.
Absolventi varēs brīvi orientēties mūsdienu kultūras tendencēs un īstenot savas idejas formā kvalitatīvi mākslas darbi, izmantojot aktuālo tehnoloģiju arsenālu, un galvenais – domāt vizionārs.
Anna Buali, programmas kuratore: “Jaunie vai vecie mediji ir instrumenti, kurus mākslinieks izmanto, lai nodibinātu kontaktu ar skatītāju. Labiem medijiem ir tendence pazust – mēs nepamanām saskarni, iegremdējamies video attēlā, intuitīvi rīkojamies ar tehnoloģijām. Taču patiesībā mediju videi ir milzīgs kritiskais potenciāls. Māksliniekiem ir jāielūkojas tehnoloģijās, jāpārdomā zinātniskais aparāts un jāpiespiež mums redzēt, no kā patiesībā ir izgatavots. kas ir postdigitālā realitāte, kas to kontrolē un kā tā ietekmē spēju radīt un uztvert māksla".
KAM PAREDZĒTA PROGRAMMA?
- praktizējoši mākslinieki, kuri interesējas par tehnoloģijām un vēlas iekļauties mākslinieciskajā vidē un iegūt sistemātiskas zināšanas par modernās mākslas vēsturi;
- speciālisti, kas iesaistīti digitālā satura veidošanā (video, kustību dizains, animācija, 3D attēli, UX dizains, komerciālie fotogrāfi). Programma ļaus viņiem pāriet no komerciāliem pasūtījumiem uz radošas pašizpausmes praksi, saņemot tam nepieciešamās zināšanas un rīkus, jo īpaši, prasme orientēties pasaules vizuālajā kultūrā, saiknes ar māksliniecisko vidi, pieredze nevis instrumentālā, bet brīvā radošā procesā digitālā vai bezsaistē;
- studenti vai radošo specialitāšu absolventi, kuri meklē sevi un vēlas realizēt sevi kā mūsdienu māksliniekus. Programma palīdzēs orientēties radošās ražošanas metodēs, veidos un instrumentos, kā arī vēsturē laikmetīgā māksla un kādi mākslinieciskās izteiksmes veidi tagad iespējami, izmantojot jaunos medijus un tehnoloģijas.
PROGRAMMĀ IEKĻAUTA
- teorētiskās disciplīnas lekciju veidā, lasītāju grupu semināri, ko vada mediju kritiķi, filozofi, antropologi, kuratori;
- praktiskās disciplīnas: mākslinieka sarunas ar esošajiem māksliniekiem, programmētājiem, pētniekiem; praktiski uzdevumi; kopīgi izstāžu un laboratoriju apmeklējumi; mijiedarbība / vispārējās nodarbības ar citu specialitāšu MSSI studentiem;
- mākslinieciskā prakse digitālā un bezsaistē, izmantojot digitālo zīmēšanu, modelēšanu, programmēšanu un citus digitālās metodes: savu mākslas darbu veidošana, kuratoru projekti, starpdisciplināru grupu pulcēšana, izlaiduma veidošana projekts;
- personības attīstības instrumentiem veltīts disciplīnu bloks: pētnieciskā darba veikšanas pamatu apgūšana, pašprezentācija, savu darbu tiesiskās aizsardzības pamati utt.
Apmācības noslēgumā skolēni sarīkos pašu veidoto darbu izstādi.
Atkarībā no diploma pieejamības, pabeidzot apmācību, students saņem profesionālās pārkvalifikācijas diplomu vai sertifikātu.
Teorētiskie moduļi:
Modernās mākslas vēsture
Kurss par pasaules un Krievijas laikmetīgo mākslu, atklājot mākslinieciskās domas hronoloģiju, sākot no impresionisma revolūcijas, cauri konceptuālās mākslas vēsturei no 1945. gada līdz mūsdienām.
Mediju mākslas vēsture
Liels pārskata kurss par metodēm, tēmām, nosaukumiem mediju mākslā. Tās uzdevums ir parādīt virzienu daudzveidību, domu evolūciju, optiku un mākslinieku, kas strādā ar tehnoloģijām, uzdevumus. Kurss ietvers ievada bloku un trīs padziļinātu nodarbību sērijas vairākās galvenajās jomās.
Kustīgā attēla vēsture: videomāksla, eksperimentālais, interaktīvais kino
Ekrāna un telpiskie eksperimenti kopš 20. gadsimta sākuma, galvenās tēmas un metodes.
Skaņa: avangarda mūzikas vēsture, skaņas un trokšņa eksperimenti, skaņas māksla
Svarīgākās parādības un nosaukumi caur mākslas vēsturi, fiziku un skaņas uztveri.
Tehnoloģiskā domāšana: zinātnes māksla un starpdisciplināri projekti
Zinātnes un mākslas mijiedarbības vēsture caur labāko darbu un projektu prizmu. Ievads tehnoloģiskajā un inovāciju domāšanā.
Mediju filozofija
Kurss, kurā ietilpst lekcijas, semināri un lasīšanas grupas. Mūsdienu filozofiskās koncepcijas, tumšas teorijas, mediju kritika – visi pamatjēdzieni un nosaukumi, kas ļaus orientēties mūsdienu kultūras kritiskajā aparātā.
Laiks un telpa
Pieejas vides veidošanai caur kino, teātri, arhitektūru, virtuālo realitāti, astronomiju. Tikšanās cikls ar teorētiķiem un praktiķiem, kuri stāstīs par telpiskās domāšanas evolūciju un vides funkcionēšanas principiem.
Praktiskie moduļi:
Mākslinieciskās prakses
- Skaņu mākslas laboratorija. Skaņu darbu veidošana
- Video mākslas laboratorija. Optika, montāža, pēcapstrāde, izplatīšana
- Interaktīvās tehnoloģijas. Pieredzes un spēļu vides geimifikācija. Pārvietojieties uz rīkiem un funkcijām
- Performatīvās prakses un mediji. Digitālais izpildījums, moderno tehnoloģiju izmantošana darbam ar skatītāju
- Animācija
- Neironu tīkli
- Zinātne Art
- Tīkls un tīmekļa māksla
- 2D datorgrafika
- 3D datormodelēšana un VR
- 3D objektu izveide
- Valkājama tehnoloģija
Projektu vadība
- Seminārs par sevis prezentāciju: portfolio, CV, mākslinieka paziņojuma sastādīšana
- Pētījuma principi: darbs ar avotiem, faktu pārbaude, izpētes metodes
- Radoša projektu vadība un laika vadība