Tuvāks ieskats un rāpojošas dienasgrāmatas: kā režisori atklāj garīgo traucējumu tēmu

Psihisko traucējumu tēma ir kļuvusi par vienu no centrālajām tēmām mūsdienu popkultūrā kopumā un jo īpaši kino. Šizofrēnija ("Tīrs, noskūts"), PTSS ("Jēkaba ​​kāpnes"), psihoze ("Melnais gulbis", "Mirdzums"), bezgalīga plūsma filmas par psihopātiem - garīgās slimības ir interesējušas režisorus lielāko vēstures daļu kinematogrāfija.

Tiesa, ne vienmēr bija iespējams ticami nodot cilvēka ar garīgu slimību emocijas, taču tas bija iespaidīgi vai pat biedējoši - cik vien vēlaties. Šeit ir šim nolūkam izmantotās metodes.

1. Tuvāks ieskats kamerā

Dr. Hanibals Lekters no filmas Jēru klusēšana (1990) ir kļuvis par vienu no galvenajiem filmu ļaundariem, un brīdis, kurā varonis skatās tieši kamerā, atstāj paliekošu iespaidu. Aktieris Entonijs Hopkinss ideju par nemirgojošu skatienu aizguvis, filmējot Čārlza Mensona un Teda Bandija pratināšanas, un ne velti: skatītājam rodas sajūta, ka viņš lūkojas melnā bezdibenī.

Tāda pati pieeja tika izmantota Stenlijs Kubriks provokatīvajā filmā A Clockwork Orange (1971). Malkolms Makdauels no zem uzacīm skatās tieši uz publiku, nepārprotami dodot mājienu, ka starp mums un viņa psihopātisko varoni ir daudz kopīga.

Mūsdienīgs piemērs arī nav tālu jāmeklē. Lūk, smags skats no Rosamundas Paikas Eimijas Dannas. Bet, lai saprastu, kas īsti notiek viņas skaistajā galvā, nevajag lauzt viņas galvaskausu, jo viņas vīrs par to slepus sapņo. Jūs varat vienkārši noskatīties Deivida Finčera prasmīgi izpildīto trilleri Gone Girl (2014).

Kopumā psihopāti ekrānā ir atsevišķi temats sarunai: viņu attēli ir tikpat biedējoši, cik interesanti skatītājam. Bet citus garīgo traucējumu veidus ekrānā var parādīt neparastā veidā. Galu galā ir daudz veidu, kā to izdarīt.

2. Īpašas nozīmes piešķiršana krāsai

Lai parādītu, ka varonis nav viņš pats, režisori bieži izmanto krāsu simboliku. Tātad dzeltenā krāsa populārajā kultūrā bieži nozīmē neprātu, nedrošību un trauksmi. Iespējams, šādu slavu viņam radīja amerikāņu rakstnieces Šarlotes Pērkinsas Gilmanas 1892. gada novele The Yellow Wallpaper. Stāsta varone, kas cieš no pēcdzemdību psihozes, tiek ieslodzīta istabā ar dzeltenām sienām. Pamazām viņai sāk šķist, ka aiz tapetēm dzīvo sieviete, kas jāatbrīvo.

Arturs Fleks filmā The Joker (2019) bieži parādās dzeltenās drēbēs, un aina garīgi slimo patversmē tika filmēta, izmantojot dzelteno filtru. Splitā (2017) Džeimsa Makavoja varonis, kurš cieš no vairākiem personības traucējumiem, vienā no neaizmirstamākajiem iemiesojumiem valkā kanārijputnu jaku.

IN noslēpumaini šausmu filma "Mammu!" Darens Aronofskis, varone dzer kaut kādu dzeltenu šķidrumu. Tīmeklis joprojām strīdas, kas tas varētu būt. Viena versija ir atsauce uz iepriekš minēto Gilmana stāstu.

Cita teorija saka, ka patriarhālās kultūras apspiestā varone tiek attiecināta uz nesaprotamu dzērienu, apspiest dusmas, kas rodas iekšā un atkal un atkal ar spēku, atgriezties mājas sargātāja lomā pavards.

Bioloģiskā filma "Spensers" (2021), stāsta par dažām dienām dzīvē Princese Diāna, cieši ietekmē depresijas tēmu. Turklāt daudzi princeses biogrāfi uzskata, ka viņa varētu būt cietusi no robežšķirtnes personības traucējumiem. Nosmakusi karaliskā dzīvesveida gūstā, varone ar katru filmas minūti tuvojas neizbēgamam nervu sabrukumam.

Viena no kulminācijām ir tā, kurā Diāna atstāj pili, un skatītājs redz, ka viņa savu gaiši dzelteno tērpu uzvelk uz putnubiedēkļa. Tas ir arī simbols tam, cik sabiedrība ir mantkārīga objektivizēts Velsas princese un zīme, ka Diāna beidzot atbrīvojās no lietām, kas viņu ierobežoja, un jūtas brīvi.

Protams, pati tērpa krāsa šajā kontekstā diez vai kaut ko nozīmē (izņemot atsauci uz kādu no Diānas faktiskajiem tērpiem). Bet tas ļoti labi saskan ar teoriju, ka dzeltenā krāsa attēlam rada trauksmes un satraukuma sajūtu.

3. Nestandarta vides veidošana

Bieži vien iestatījums var pastāstīt vairāk par tēlu nekā dialogs. Piemēram, Normana Beitsa, galvenā psihopāta kino vēsturē, māja ir piepildīta ar gleznām, augiem, drapērijām, mežģīnēm un citiem dekoratīviem priekšmetiem. Taču tajā pašā laikā šī telpa ar augstiem griestiem un virpuļojošajām kāpnēm rada lielu spiedienu gan uz skatītāju, gan pašu varoni, kas fiksējies mātes tēlā.

Džo Raits filmā The Woman in the Window (2021) rada paranoisku, klaustrofobisku atmosfēru uz ekrāna, kas tik ļoti atgādina Psiho. Annas milzīgās mājas drūmās iekšpuses uzreiz raisa asociācijas ar Beitsa savrupmāju. Zemapziņas līmenī pieredzējis skatītājs uzreiz saprot, ka arī šīs ēkas īpašnieks nav gluži sevī un kaut ko slēpj.

Galvenā varone Anna Foksa nevar iziet no mājas, jo agorafobija (bailes no atklātām telpām) un bieži piedzīvo neracionālas panikas lēkmes. Un sievietes iekšējais stāvoklis ir lieliski izcelts, pateicoties telpas gigantiskajam izmēram, kas filmēts nedabīgos, lauztos leņķos.

Filmai The Shining (1980) Stenlijs Kubriks radīja daudz satraucošu un spocīgu attēlu. Taču gandrīz vairāk par briesmīgajiem dvīņiem, no lifta plūstošajām asiņu upēm un pussabrukušo līķi vannas istabā biedē pati Overlook viesnīcas telpa.

Sarežģīti un grezni interjera dizaina raksti liek domāt, ka varoņa dvēselē notiek kaut kas slikts, it kā viesnīca mēģinātu viņu sajaukt. Spoguļi palīdz radīt tādu pašu efektu. Neprātam pārņemot Džeka prātu, Overlook dekors arvien vairāk līdzinās labirintam. Un viesnīcas pamestība uzsver varoņa izolāciju no ģimenes un visas pasaules.

Džeka prāta apjukumu nodod arī dīvainā viesnīcas arhitektūra. Kubriks apzināti izstrādāja sirreālu izkārtojumu: vispirms šīs telpiskās anomālijas atklājaHercogs Nukems beidzot izdomā, kas ir nepareizi The Shining's Overlook Hotel / Engadget Duke Nukem veidotāji, kad viņi mēģināja izveidot īpašu līmeni, pamatojoties uz filmu. Galu galā, kur gan citur, ja ne kaktos un spraugās, kur durvis ved uz nekurieni, varonis var stāties pretī savām slēptajām zemapziņas bailēm?

Darena Aronofska "Melnais gulbis" runā par balerīna Ņina, kura cenšas tikt pie kārotās lomas un pilnības tieksmes dēļ pamazām zaudē saikni ar realitāti. Un mēs daudz saprotam par varoni, redzot, kur viņa dzīvo.

Ņinas guļamistaba atgādina bērnudārzu, kurā ir tik daudz rozā un plīša rotaļlietas. Varone filmas sākumā tiešām joprojām jūtas kā mazs bērns. Viņa ir atkarīga no mātes, kura var droši izģērbt savu pieaugušo meitu, lai pārbaudītu viņas ievainojumu. Bet, kad Ninas iekšienē pamostas jutekliskums, meitene sāk pretoties kontrolei.

4. Rāpojoša dienasgrāmatas vitrīna

Beigsim ar pieņemšanu, kas jau kļuvusi par kino zīmogu. Varoņa rokas veiktās piezīmes var daudz pastāstīt par to, kas notiek viņa galvā. Galu galā tas ir personīgi Dienasgrāmata bieži kļūst par izeju cilvēkam sarežģītās situācijās.

Trilleris Deivida Finčera "Septiņi" (1995) sākas ar titriem, kur par fonu kalpo Džona Do dienasgrāmatas fragmenti. Pateicoties tam, ļaundaris ir klātesošs stāstā no pirmajām minūtēm, lai gan līdz viņa parādīšanās ekrānam vēl ir palikusi gandrīz pusotra stunda.

Varoņa Kevina Speisija dienasgrāmatas gan vēlāk uz pāris mirkļiem parādīsies pašā filmā. Tomēr, lai izveidotu, viņi prasīja ievērojamu budžeta daļu: dizaineris Klaivs Pīrsijs un kaligrāfs Džons Sable ar rokām izveidoja vairākas piezīmju grāmatiņas, kas bija piepildītas ar vārdiem un attēliem. Kas tur vienkārši nav: sarežģīts teksts, erotiskas fotogrāfijas, autopsijas kadri.

Ne mazāk skrupulozi Kubriks piegāja The Shining rekvizītu radīšanai. Režisors nolīga mašīnrakstītāju, kura vairākus mēnešus drukāja lapas, uz kurām bija uzraksts All work and no play padara Džeku par dullu zēnu (“One job, no dīkdienības, nabaga Džeks nepazīst jautrību”). Un, kad rakstnieka sieva atrod rokrakstu, notiek filmas pagrieziena punkts: vīra vājprātu nevar noliegt.

Starp citu, filmas ārzemju versijām Kubriks izvēlējās citas frāzes versijas. Vācietis bija Was Du heute kannst besorgen, das verschiebe nicht auf Morgen ("Neatliec uz rītdienu, ko šodien var izdarīt"), un franču valodā - Un tiens vaut mieux que deux tu l'auras ("Labāk putns rokā nekā divi in krūmi").

Ļoti līdzīgs sižeta pavērsiens ar antivaroņa atmaskošanu notiek filmā American Psycho (2000). Patrika Betmena palīgs tuvāk beigām atrod priekšnieka dienasgrāmatu un saprot, ka aiz veiksmīga yuppie uzņēmēja tēla visu šo laiku slēpās klīniskais ārsts. psihopāts, sadists un slepkava.

Tods Filipss "Džokerā" paslēpa daudz sīkumu, kas ietekmē mūsu izpratni par attēlu. Daži no tiem ir iebūvēti filmā diezgan neuzkrītoši un var izvairīties no pat vērīgāko skatītāju uzmanības. Starp šīm Lieldienu olām ir arī Artura piezīmju grāmatiņa, kurā viņš pieraksta savas domas, novērojumus un idejas turpmākajiem jokiem. Tātad filmas sākumā viņš pieraksta tikai ar labo roku.

Bet tuvāk attēla vidum, kad sāk mosties patiesais varoņa "es" - Džokers, varonis pārvēršas par kreili. Artūrs ar kreiso roku tur pistoli un raksta viņai: "Es ceru, ka manai nāvei būs lielāka jēga nekā manai dzīvei."

Vai jūs interesē ekrānā redzamā garīgo traucējumu tēma? Kādi ir daži no spilgtākajiem garīgo slimību piemēriem filmās, ko jūs pievienotu iepriekš uzskaitītajiem? Un kuras filmas, jūsuprāt, visīstāk atspoguļo garīgās slimības būtību?