Marija Antuanete un viņas kedas. Kāpēc režisori izmanto anahronismus
Literārs Mistrojums / / April 19, 2023
Tās nav kļūdas, bet gan interesanti triki.
Anahronismi savieno laikmetus
Vairumā gadījumu objektu, personību vai parādību pieminēšana laikmeta kontekstā, kuram tie nevarēja piederēt, kalpo kā tilts starp pagātni un tagadni. Un šajā ziņā anakronismi tika izmantoti ilgi pirms kino parādīšanās. Tātad lugā "Jūlijs Cēzars" Viljams Šekspīrs pieminēja cepures, kuras nevarēja būt reālajā vēsturē. Arī dramaturgs apvienoja divas cīņas vienā, pārcēla Cēzara slepkavību uz Kapitoliju. Interesanti, ka novirze no Plutarha liecībām ļāva nākamajiem režisoriem mainīt tēlus pret mūsdienu politiķiem.
Bruņinieka stāsts parāda 14. gadsimta Angliju. Bet uz savu pirmo bruņinieku dueli varonis iznāk ar Queen grupas dziesmu "We Will Rock You". Sešdesmitajos gados, kad filma parādījās, šī trase regulāri tika spēlēta sporta sacensībās. Un tieši viņš ļāva režisoram parādīt, ka viduslaiku skatītājam dueļi ir tas pats, kas mūsdienu anglim futbols.
Līdzīga tehnika tiek izmantota filmā "Lielais Getsbijs». Darbība risinās 1922. gadā, bet režisors Bazs Lurmans izvēlas tam laikam pilnīgi netipisku mūziku - repu un popu. Fakts ir tāds, ka lielīties ar naudu ir daudz loģiskāk parādīt zem panākumiem veltītajām Jay-Z dziesmām nekā zem 1922. gada kompozīcijām. Un Lanas Del Rejas dziesma Young and Beautiful, kas kļuva par skaņu celiņu, demonstrē, ka dažas problēmas ir aktuālas dažādu laikmetu cilvēkiem.
Dažkārt anakronismi kļūst par radikālu kino valodas sastāvdaļu. 1987. gada filma Walker, kuras režisors ir Alekss Kokss, ir piemērs tam, kā veidotāji var spēlēties ar skatītāju un viņa uztveri. laiks. Pēc sižeta, 19. gadsimta vidū par Nikaragvas diktatoru kļūst amerikānis Viljams Vokers.
Filmā ir milzīgs daudzums anahronismu, un ar katru minūti tie kļūst arvien rupjāki. Dažas no tām ir visai nelielas (19. gs. vidū neeksistējošu ieroču vai cigarešu lietošana Marlboro un Coca-Cola kadrā), un citi pēc iespējas nopietnāki (vēsturisko notikumu izmaiņas, dators birojā varonis). Un tas viss tikai tāpēc, lai skatītājs šo laika posmu nevis saistītu ar 19.gadsimtu, bet gan tieši otrādi, ieraudzītu tajā 20.gadsimta Ameriku un Nikaragvu.
Alekss Kokss vēsturisko notikumu uztvēra kā iedvesmas avotu, atteicās no detaļām, kas viņam nepatika. Taču publika šādus gājienus nemaz nenovērtēja – honorāri knapi pārsniedza 250 tūkstošus dolāru ar 6 miljonu budžetu. Un jaunais režisors, kurš nošāva kultu "Sids un Nensija', ar šo neveiksmi sabojāja viņa karjeru.
Anahronismi palīdz raksturot raksturu
Dažreiz anahronismi uzsver varoņa personību. Tātad režisore Sofija Kopola savā filmā "Marija Antuanete" mēģināja jaunā veidā atklāt leģendārās, bet tālās un nesaprotamās franču karalienes personību.
Vienā no ainām ir parādīta karalienes ģērbtuve, kurā starp dažādiem apaviem guļ Converse kedas. Kā skaņu celiņš Kopola izvēlas post-punk - The Cure, New Order, The Strokes un līdzīgas grupas. Tā režisore rada neapmierinātas pusaugu meitenes tēlu – tieši tā parasti mēdz raksturot Mariju Antuaneti.
Ir arī apgriezti gadījumi. Filmas Napoleon Dynamite darbība norisinās 2004. gadā, taču saturs norāda uz citu laikmetu. Galvenais varonis valkā 80. gadu drēbes, klausās mūziku no magnetofona, un viņa iecienītākie izpildītāji ir pagājušā gadsimta pārstāvji. Tas viss tiek darīts, lai uzsvērtu varoņa satraukumu un sajūtu, ka viņš ir izspiests no pašreizējā laika.
Dereka Džārmena filmā "Karavadžo" lieliskā mākslinieks dzīvo bezlaikā. Attēls sākas kā biogrāfisks, taču tajā ir tik daudz citu laikmetu detaļu (drēbes, aprīkojums, pat mopēds), ka var viegli aizmirst par 16. gs. Tādējādi režisors izvelk varoni no sava laika un parāda, ka viņš viņam nepieder. Pats Karavadžo šajā gadījumā netiek traktēts kā konkrēts mākslinieks. Tas ir radītāja tēls, zināms mākslas gars.
Anahronismi rada komisku efektu
Šī saņemšanas funkcija ir ļoti izplatīta. 1975. gada filma Monty Python and the Holy Grail ir klasiska absurda komēdija. Notikumi risinās 10. gadsimtā, kad karalis Arturs un 10 bruņinieki dodas meklēt Svēto Grālu. Filmas sākumā karalis tiekas ar zemniekiem. Bet viņi kategoriski atsakās viņā klausīties, jo nebalsoja par viņu. Tajā pašā laikā zemnieki skaidro, ka ir lojāli vietējam grāfam - un tas tiešām ir loģiski feodālisma laikmetam. Uz realitātes fona pārāk izceļas anahronisms, kam vajadzētu radīt komisku efektu.
Anahronismus aktīvi izmanto komēdijās par ceļošana laikā. Tas ir vieglākais veids, kā likt skatītājam pasmieties, jo viņš zina kaut ko tādu, ko varoņi vēl nezina. Piemēram, 1989. gada filmā Bila un Teda izcilais piedzīvojums skolēni telefona būdiņā tiek transportēti uz dažādu vēsturisku personu, tostarp Ludviga van Bēthovena un Napoleona Bonaparta, mūsdienu laikmets no 1805. gadā.. Vienā no ainām Francijas imperators dodas uz Vaterlo akvaparku, otrā parāda plānu iebrukumam Krievijā, kas būs viņa lielākā neveiksme.
Divu dažādu laikmetu priekšmetu, piemēram, 17. gadsimta aristokrāta un mikroviļņu krāsns, apvienošana ir populāra komēdijas tehnika. Animācijas seriālā The Flintstones ģimene dzīvo akmens laikmetā, bet viņu mājdzīvnieks ir dinozaurs, kas tikai papildina komēdiju. “Ivans Vasiļjevičs maina profesiju” ir tieši tādā pašā veidā, kurā lielākā daļa joku ir saistīti ar cara absurdu uz padomju svītas fona.
Kopumā anahronisms ir spilgta un daudzfunkcionāla ierīce. Prasmīga autora rokās viņš spēj atklāt varoņus un runāt par laiku un vēsturi, savukārt ikdienišķākā – likt tiem pasmieties.
Izlasi arī🧐
- 12 interesantas detaļas slavenajās filmās, kuras jūs, iespējams, neesat pamanījis
- Kā filmās tiek iestudēti triki un kāpēc ne viss tiek filmēts uz zaļā ekrāna
- 8 filmu mīti, kas var tevi sāpināt