Fabelmans ir izcila Spīlberga filma, kas negaidīti aizlidoja garām Oskaram
Literārs Mistrojums / / April 02, 2023
Režisors stāstīja par savu bērnību un mīlestību pret kino. Un tas izrādījās pārāk ideāls.
Iespējams, pēdējā Oskara galvenā sensācija bija balvu trūkums no Fābelmaniem, kas ir viens no galvenajiem balvas favorītiem. Neskatoties uz to, ka kinoakadēmija Stīvenam Spīlbergam statueti neiedeva, filma tomēr ir pelnījusi uzmanību.
Tajā piedalās Gabriels Labels, Mišela Viljamsa, Pols Dano un Sets Rogens.
Filmas galvenais varonis ir Stīvens Spīlbergs, kura vārds filmā ir Sems Fabelmans. Sešu gadu vecumā viņš pirmo reizi apmeklē kino, pēc tam uz visiem laikiem iemīlas kino. Viņš mācās filmēt, montēt filmas un rakstīt scenārijus. Tā kā tēvs maina darbu, ģimene bieži pārceļas. Amatieru filmu uzņemšana Semam kļūst ne tikai par galveno hobiju, bet arī par veidu, kā sazināties ar vienaudžiem. Dažkārt problēmas sagādā arī kino: skatoties ģimenes ceļojumā uzņemtos kadrus, varonis saprot, ka viņa māte iemīlējies ģimenes draugam.
Pašnoteikšanās jautājums
Jaunais Samijs mīl kino gan kā skatītājs, gan kā autors. Citi viņa hobiju uztver kā hobiju. Bet gadu gaitā viņa aizraušanās neizzūd - un tā kļūst par problēmu. Skolā nemācās labi, grūti atrast kopīgu valodu ar vienaudžiem, ir fiziski vājš – visi spēki tiek novirzīti kinoteātrī.
Laika gaitā viņš sāk kaitināt pašu vārdu "hobijs”, jo tas neapraksta Sema attieksmi pret filmu. Taču izskaidrot tēvam iemeslus, kāpēc viņš ir gatavs vidusšķiras pārstāvja nākotni iemainīt pret hobiju, nav iespējams - viņi viņu nesaprot.
Dažās ainās tagadējais Spīlbergs runā pats ar sevi, bet kā pusaudzis. Mātes onkulis, kurš atbrauc ciemos uz vienu dienu, iebilst, ka ģimeni un mākslu nevar savienot – tās var saplosīt cilvēku. It kā pats sevi brīdina režisors, bet caur dīvaina tēla muti.
Bet, ja kāda attāla radinieka vārdi šķiet abstrakti, tad mātes dzīve izskatās kā viņa vārdu iemiesojums. Viņa māte izvēlējās ģimeni un praktiski pameta mūzikapar ko viņš cieš. Viņa ir laimīga, kad spēlē klavieres, un arī Benija tēva draugs ir iedvesmas avots – pārējā dzīve viņai šķiet slimīga rutīna. Viņa zina, kā rīkoties "pareizi", taču viņa nevar izvest Beniju no savas dzīves. Sems arī labi apzinās, ka viņam ir jāmācās, nevis jādomā par kino, taču, tāpat kā viņa māte, viņš izdara “nepareizo” izvēli.
Lomu sadalījums
Iespējams, Stīvenu Spīlbergu jau ļoti aizrāva galvenais varonis, tāpēc viņš sev apkārt (sevi) izgudroja pārāk mākslīgu pasauli. Un Tonijs Kušners (dramaturgs, kurš nāk uz kino tikai pēc Spīlberga aicinājuma) aizrāvās ar viņu.
Semu ieskauj personāži, kas iemieso dažādus pasaules uzskatus. Māte ir mākslas cilvēks. Viņa ir nedaudz traka, viņas garastāvoklis ir mainīgs, viņa nevar būt uzticīga. Taču viņa parāda Semam, kas notiek, kad šādu dabu ieslēdz standarta ģimenes rāmjos.
Tēva loma filmā tiek samazināta līdz tam, ka viņš dēlam izskaidro principu, pēc kura darbojas attēls kinoteātrī. Kopumā ar to viņa ietekme beidzas. Viņš pārāk aizraujas ar darbu, lai saprastu dēla mīlestību pret mākslu, viņam vairāk rūp reālas lietas. Tas iemieso pragmatismu vidusšķira.
Tāli radinieki ar savām epizodiskajām lomām veic vienkāršākus uzdevumus. Vecmāmiņa kalpo kā atgādinājums par varoņa ebreju izcelsmi, un viņas brālis ir ģimenes tradīciju noraidīšanas piemērs. Skolas draudzene, kas iemīlējusies Jēzū Kristū (iespējams, jocīgākais tēls attēlā) ir nepieciešama tikai Sema izvēlei starp kino un mīlestību. Iebiedētāji, kas uzbrūk Semam, māca viņam sazināties ar pasauli caur mākslu.
Visas rakstzīmes ir uzrakstītas lieliski, bet pakalpojums tos iznīcina. Rūpīgi skatoties, jūs varat uzminēt ne tikai turpmākās varoņu darbības, bet arī aptuveno to parādīšanās reižu skaitu ekrānā. Viņiem ir misijapārliecināt, pastāstīt, ieteikt), un pēc tā pabeigšanas pazūd. Tas man atgādina izcilas studentes sacerējumu, kur viss ir pārāk pareizi.
Izpētot savu ģimeni
Stīvens Spīlbergs sacīja, ka darbs pie "Fabelmans" ir mēģinājums atgriezt vecākus. Pirms skatīšanās var šķist, ka runa ir par bērnību un vecākiem, kuri vairs nav dzīvi. Patiesībā viss ir nedaudz sarežģītāk.
Varoņa māte gadiem ilgi ir iemīlējusies viņa tēva draugā. Kamēr viņai izdevās to noslēpt, Fābelmanu ģimene bija laimīga. Retas mātes dēkas (skrien pie tornado, attēlo ciešanas, pēkšņi sāk dejot) tika uztvertas kā ekscentriskums. Tomēr brīdī, kad Sems uzzina par savas mātes neuzticību, viņš pārstāj uzskatīt viņu par labu cilvēku. Viņas dēkas (gan pagātnes, gan jaunās) tagad izskatās pēc egoisma izpausmes. Pusaudzis vienkārši pārstāj uzticēties savai mātei, viņas tēls tiek iznīcināts.
Arī tēva tēls brūk: Sems saprot, ka tētis aizraujas tikai ar savu darbu, tāpēc ir gatavs nepamanīt sievas neuzticību. Šī iemesla dēļ mīloša (un mīļotā) ģimene pārstāj būt tikpat gaiša kā iepriekš.
Personīga un nav biedējoša
Saistībā ar "Fabelmans" viņi pastāvīgi lieto vārdus "personisks", "godīgs", "sirsnīgs". Tie var būt godīgi raksturojumi, taču Spīlbergs neatklāj neko, ko būtu vērts slēpt. Skolā viņu sita, bija noslēgts, dusmojās vecāku dēļ – diez vai tas ir stāsts, ar kuru ir grūti dalīties. Starp citu, filma tika izlaista pagājušajā gadā.bardo”, kurā Alehandro Gonsaless Injaritu stāsta arī par sevi: par jaundzimušā bērna nāvi, nodotiem ideāliem, neuzticēšanos savai tautai un daudz ko citu. Viņa "personīgo" pavadīja sāpes un ciešanas, un melnais humors ļāva tikai nedaudz piesegt emocijas. Spīlberga "personiskajā" ir idealizēta bērnība, kuru pārkāpj vecāki.
Tas gan nenozīmē, ka jādzīvo briesmīga dzīve, lai par to uzņemtu filmu – tikai neiekrīti mārketinga trikā, Spīlbergs nekādus noslēpumus nestāstīs. Starp citu, viņš ir ne tikai lielisks režisors, bet arī izcils producents – to ir vērts atcerēties, kad viņš sniedz interviju pirms jaunas filmas iznākšanas.
Labākā beigu aina
Neskatoties uz to, ka visa filma ir ļoti gudra scenārija un neticama simbioze tehniskais darbs, Spīlbergs saglabā labāko ainu finālam. Varbūt šī ir vienīgā attēla epizode, kurā režisors attālinās no skices.
Sems nonāk pie Džona Forda, direktora, kurš visai Spīlbergu paaudzei bija dievs, birojā. Vairākas minūtes Fords, nervozi pīpēdams cigāru, mocīja pusaudzi un skaidro viņam, kur jāatrodas horizonta līnijai, lai šāviens būtu interesants. Kamēr Sems sagremo teikto, lieliskais režisors saka: “Tagad vācies prom no šejienes (“Ej no šejienes”).
Īstas vadības un moralizēšanas trūkums izskatās svaigs pēc divu stundu "svarīga" padoma. Džona Forda parādīšanās nav saistīta ar kaut ko citu kā vien Spīlberga vēlmi izveidot spilgtu ainu – un šajā, tajā pašā, kuras dēļ Sems dzīvo, ir dzinulis.
Stīvens Spīlbergs pastāstīja diezgan vienkāršu stāstu par to, kā viņš iemīlēja kino. Viņš uzrakstīja brīnišķīgu scenāriju, sapulcināja izcilu filmēšanas grupu un uzaicināja brīnišķīgus aktierus. Nav pārsteidzoši, ka filma izrādījās profesionāla – patiešām laba, un tā pelnīti pretendēja uz Oskaru. "Fabelmany" izklaidē ar bērnišķīgu naivumu un saprotamiem sižetiem, tāpēc daudziem patiks. Taču maz ticams, ka starp tiem, kas filmu augstu novērtēja, daudzi vēlēsies to pārskatīt – būs garlaicīgi.
Izlasi arī🎦🎦🎦
- 12 lieliskas filmas, kas nepelnīti nesaņēma Oskaru
- 10 Oskara balvas ieguvušās šausmu filmas
- Techno noir, vesterns un psychobiddy: 10 filmu apakšžanri, kas jūs vismaz pārsteigs
- Oskaru ieguvušais "Everything, Everywhere" izklaidējas par popkultūru un runā par sarežģītām lietām. Un tas ir jāredz
- 15 filmas, kas mainīja kino