Retro un snydercut atsauces. Kāpēc režisori uzņem filmas gandrīz kvadrātveida 4:3 formātā
Literārs Mistrojums / / January 16, 2022
Kadra apgriešana var izraisīt dažādas sajūtas, sākot no nostalģijas līdz klaustrofobijai.
4:3 malu attiecība ir bijusi galvenā sastāvdaļa kopš kino sākuma. Filmas tajā laikā tika uzņemtas uz 35 mm filmas, kas nodrošināja šauru kadru attiecību. Tāpēc tā kļuva par populāru normu vairākus gadu desmitus.
Taču 50. gadu sākumā viss mainījās. Televizori, kas tika radīti ar 4:3 malu attiecību, ir nonākuši gandrīz katrā mājā. Lai atgrieztu skatītājus uz teātriem, studijām bija jāpiedāvā skatītājiem kaut kas radikāli jauns.
Tā parādījās uzlaboti plašie formāti, piemēram, CinemaScope, un līdz ar tiem arī pirmie grāvēji - vesterni un peplēm. Formāts 4: 3 no kinoteātra kļuva par televīziju. Taču tehnoloģiju attīstība nestāvēja uz vietas, un līdz 90. gadiem mājas televizoru diagonāle bija ievērojami augusi. Rezultātā šī malu attiecība beidzot ir pagātne.
Taču mūsdienās klasiskais formāts dažkārt tiek izvēlēts apzināti. No pirmā acu uzmetiena tik vienkārša proporcija skatītājam atņem tikai daļu no vizuālās pieredzes. Tomēr gadās arī, ka attiecība 4: 3 ir ideāla mākslinieciskam uzdevumam.
Ir vismaz pieci iemesli, kāpēc "senais" formāts atrod savu vietu mūsdienu kino.
1. Lai izrādītu cieņu klasikai
Malu attiecība 4:3 ir tik cieši saistīta ar agrīno filmu veidošanas laikmetu, ka to bieži izmanto retro stila veidošanai. Tātad Rebekas Holas režijas debijā "Identitāte" Holivudas klasikas atdarināšana ir jūtama it visā – sākot no lēnajiem kameras ripojumiem un melns un balts gamma un beidzot ar šauru malu attiecību.
Arī franču režisora Mišela Hazanavičusa "mākslinieks" veidots pēc klasiskās Holivudas paraugiem. Turklāt filma ir gandrīz pilnībā klusa. Bet tas neliedza autoriem padarīt projektu interesantu mūsdienu skatītājiem.
Līdzīgu retro stilizāciju savā filmā izmantoja Sems Raimi.Ozs Lielais un Varenais». Filmas sākums tika uzņemts melnbaltā krāsā un ar akadēmisko malu attiecību. Vēlāk, varonim nonākot maģiskā zemē, kadra robežas brīnumaini paplašinās, un attēls iegūst krāsas.
2. Izraisīt nostalģijas sajūtas
Daži mūsdienu režisori apzināti stilizē savas filmas kā VHS kasetes, un šeit noder arī 4:3 formāts. Galu galā tieši šādi toreiz izskatījās bildes, kas iznāca kasetēs.
Piemēram, Džona Hila debijas režijā "90. gadu vidus” it kā atgādinot savu bērnību. Un tajā viņam palīdzēja ne tikai ar mīlestību atjaunotas ikdienas detaļas, piemēram, T-krekls ar Beavis un Butt-head, bet arī omulīgs, vietējais 4:3 formāts.
Arī baltkrievu režisores Darjas Žukas "Kristāls" runā par 90. gadiem, apvienojot komiskas un traģiskas intonācijas. Saskaņā ar sižetu jauna meitene Velja mēģina emigrēt uz ASV. Lai to izdarītu, viņai uz laiku jāatstāj Minska uz attālu provinci. Tur kāroto zvanu no vēstniecības varone iecerējusi gaidīt kādu nedēļu svešā dzīvoklī, kur viņa nav īpaši gaidīta.
Kostīmu dizaineri īpaši meklēja apģērbu varoņiem lietoto preču veikalos, un dažas ainas tika filmētas īstas kristāla rūpnīcas teritorijā Borisovā. Vārdu sakot, filma lieliski atspoguļo laikmeta šarmu, un vecais labais 4: 3 tam tikai palīdz.
3. Lai aizēnotu emocijas un individualitāti
Plašajam formātam ir savas priekšrocības, it īpaši, ja vēlaties parādīt elpu aizraujošu darbību vai skaistas ainavas. Tomēr ir diezgan grūti ievietot cilvēku šajā iegarenajā horizontālajā telpā. Tuvplāni uzreiz zaudē visu izteiksmīgumu: viss, kas atrodas zem pleciem, tiek nežēlīgi nogriezts, un sānos ir pārāk daudz tukšas vietas.
Jūs varat salīdzināt abas pieejas, izmantojot Tieslietu līgas piemēru. Sākotnēji to bija paredzēts uzņemt Zekam Snaideram, taču vairāku iemeslu dēļ režisors pameta projektu, pirms paguva pabeigt darbu. Viņa vietu ieņēma Avengers kinematogrāfiskā visuma radītājs Joss Whedon. Taču iegūtais Frankenšteina briesmonis nebija piemērots faniem vai pat Warner Bros.
Dažus gadus vēlāk Snaidera fani nodrošināja, ka režisors HBO Max straumēšanai izlaida alternatīvu The League versiju, kas ir pēc iespējas tuvāka viņa versijai. radošā metode.
Attēls ne tikai izrādījās tumšāks un laika ziņā garāks, bet arī iznāca filmu komiksiem netradicionālā malu attiecībā. Lente pat sākas ar uzrakstu "Šī filma tiek prezentēta 4:3, lai saglabātu Zeka Snaidera radošās vīzijas integritāti."
Šis lēmums pārsteidza daudzus skatītājus. Daži fani uzskatīja, ka Zaks apgrieza rāmja malas, lai padarītu savu "Līgu" pēc iespējas atšķirīgāku no Vedona. Taču patiesībā Snaiders jau no paša sākuma bija iecerējis filmu šādā formātā, un šajā gadījumā kadrs tiek apgriezts tieši teātra versijā.
Kā vienā no saviem video pareizi atzīmēja YouTube kanāla Noise and Draft autors, šaurais rāmis ļāva režisoram vairāk koncentrēties uz varoņu emocijām.
Britu režisore Andrea ArnoldaWuthering Heights”, “American Cutie”), malu attiecība 4:3 parasti ir daļa no sava radošā stila. Saspiežot kadru, viņa panāk maksimālas tuvības sajūtu ar varoņiem. Turklāt tieši šī malu attiecība ierāmē varoni visorganiskākajā veidā un lieliski rada intīmu, emocionālu portretu uz ekrāna.
4. Lai papildinātu pasakas atmosfēru
Šauro ietvaru ne velti mīl atzītais stāstnieks Vess Andersons. Piemēram, viesnīcā Grand Budapest viņš vienlaikus izmanto trīs dažādus formātus. Filma sākas ar 1,85:1 (standarts, ko izmanto lielākajā daļā kinofilmu), pēc tam režisors uz īsu brīdi pārslēdzas uz īpaši platu 2,35:1.
Bet kā galvenais režisors viņš ņem tieši 4:3 attiecību - tajā tika filmētas visas 30. gadu ainas. Tas tika darīts ne tikai tāpēc, lai pieskaņotos tā laika estētikai, bet arī pasvītrotu visa notiekošā pasakainību un pat kaut kādu leļļu mākslu.
Vils Šārps, bioloģiskā filmas režisorsLuisa Veina kaķu pasaules”, kāda iemesla dēļ savai filmai izvēlējās arī malu attiecību 4:3. Filma sākas kā burvīga lente par traku ģēniju.
Pēc tēva nāves jaunais aristokrāts Luiss Veins paliek kopā ar māti un piecām jaunākajām māsām. Taču daudz vairāk par rūpēm par tuviniekiem viņu aizrauj dzīvnieku portreti un teorijas par elektrību. Šajā posmā skatītājam, saskaņā ar ideju, vajadzētu justies kā skatoties grāmatu ar pasakām.
Bet tad virs varoņiem pamazām sāk sabiezēt mākoņi. Luiss pret savas ģimenes gribu apprecas ar guvernanti Emīliju. Viņi izvācas no pilsētas un dabūt kaķi vārdā Pēteris. Tomēr līdz ar traģiskām ziņām viss mainās. Sākot ar šo brīdi, pasaka nemanāmi pārvēršas par smagu un lielākoties depresīvu filmu.
Arī 4:3 formātu sāk uztvert nedaudz savādāk. Tagad viņš personificē Viktorijas laikmeta cilvēku šauro domāšanu un ietvaru, kurā nevarēja iekļauties pārsteidzošā un plašā Luisa Veina, savu laiku apsteidzošā mākslinieka pasaule.
5. Lai radītu diskomforta sajūtu
Izcilā scenārista un režisora Čārlija Kaufmana lēnais dedzinātājs "Domā, kā to visu izbeigtGrūti ieteikt visiem. Šī filma biedē ar eksistenciālu šausmu atmosfēru, tā ir izcila un tajā pašā laikā šausmīgi neērta.
Saskaņā ar sižetu jauna meitene kopā ar savu draugu dodas satikt viņa vecākus. Tajā pašā laikā viņa pārdomā, ka vēlētos šīs attiecības pārtraukt. Bet, kad pāris ierodas, sākas kaut kas dīvains.
Tēli pēkšņi parādās un pazūd, kļūst jaunāki un vecāki, varone maina vārdus un profesijas. Darbības attīstības gaitā liekas, ka tu būtu ieslodzīts viens ar trakajiem un no šī smacējošā stāvokļa nemaz nav izejas. Turklāt režisors vēl vairāk uzlabo sajūtu klaustrofobija izmantojot gandrīz kvadrātveida rāmja formātu.
Līdzīgu paņēmienu Kantemirs Balagovs izmanto debijā "Spīlumā". Režisors visā centās paust ierobežotības sajūtu. Lai to izdarītu, viņš ierobežo rāmi līdz šauriem rāmjiem un arī piepilda to ar rakstzīmēm. Rezultātā filma iznāca ārkārtīgi grūti uztverama, taču absolūti visi atzīmēja režisora talantu.
Otrajā Roberta Egersa spēlfilmā jauns puisis Efraims ierodas vientuļā Bākastrādāt tur par apkopēja palīgu. Taču viņa priekšnieks Tomass Veiks attur iesācēju no laternas un dod viņam trakus uzdevumus. Pamazām Efraims sāk trakot ar paranoju, bezmiegu un dīvainām vīzijām.
Un atkal, kadra malu attiecība, kas apvienota ar melnbaltu, lieliski darbojas attēla atmosfērā. Šķiet, ka varoņi ir ieslēgti šaurajos ekrāna rāmjos un lemti konfliktam, kas noteikti beigsies traģiski.
Izlasi arī🍿🎥🎬
- 10 spēlfilmas, kas uzņemtas tālrunī
- Deivida Linča pasaules: kā režisors rada filmas ar unikālu magnētisku atmosfēru
- Kāpēc 3D formāts kino nekad nav kļuvis par galveno? Tehnoloģiju apspriešana aplādei Overseer
- Nepārprotami iemesli, kāpēc mums patīk dažas filmas, bet citas nevar ciest
- Ko fotogrāfi var mācīties no 5 slaveniem režisoriem