Kāpēc mākslas darbs ir laba ideja dāvanai

Kāpēc dāvināt mākslas darbus

1. Šī ir unikāla dāvana

Ziedot divas vienādas gleznas vai skulptūras ir gandrīz neiespējami. Iespējams, ikvienam būs prieks justies kā unikālam kaut kā vērtīgam glabātājam. Saņēmējs noteikti jūs atcerēsies, un jūsu dāvana noteikti netiks ignorēta.

Šāda dāvana patiks tiem, kam nepatīk bezjēdzīgas dāvanas, bet viņi paši jau ir iegādājušies noderīgas. Vai arī cilvēki, kuri izbola acis, saņemot dāvanā citu greznu piezīmju grāmatiņu. Vai arī kāds, ar kuru jūs neesat pārāk pazīstams, lai uzminētu viņa intereses, bet tomēr vēlaties parādīt jūsu uzmanību.

2. Tas ir iemesls, lai izveidotu kolekciju

Upe sākas ar zilu straumi un lielu laikmetīgās mākslas kolekciju no jūsu tagadnes. Mākslas kolekcionēšana ir jautra. Cilvēki sāk interesēties par izstādēm un māksliniekiem. Viņiem ir aizrautība vispirms uzzināt par kaut ko vai iegūt kāda autora darbu. Tāpēc jūs dāvināt vairāk nekā tikai skaistu priekšmetu - jūs piešķirat cilvēkam jaunu hobiju.

3. Tas palīdzēs izrotāt interjeru.

Prasīgi cilvēki ar izsmalcinātu gaumi būs sajūsmā par šādu dāvanu. Tie, kas ceļo uz muzejiem un izstādēm, pērk katalogus vai skaistas grāmatas par mākslu, interesējas par jaunajiem autoriem, labi pārzina vai tikai mācās atšķirt dažādus stilus un norādes. Viņi noteikti novērtēs ekskluzīvo mūsdienu mākslinieka darbu, lai cik dīvaini tas neliekas nespeciālistam, un spēs to iebūvēt telpā sev apkārt. Mākslas objekts padara mājas vai biroja interjeru unikālu un pievilcīgu, ienes dažādību, notur uzmanību un paliek atmiņā.

4. Tas ir ieguldījums

Tikai daži cilvēki par to domā, bet velti! Ir izdevīgi piederēt mākslai. Galu galā, jo unikālāka prece, jo dārgāka tā ir. Jūs varat iegādāties iesācēju mākslinieka darbu par mazāk nekā 10 000 rubļu. Bet, augot mākslinieka slavai, piedaloties izstādēs, mākslas rezidencēs un gadatirgos, darba cena augs.

Ko dāvināt

1. Glezna

Acīmredzamākais variants: mēs sakām "māksla" - mēs domājam glezniecību. Tas var būt figurāls, tas ir, kad attēlā ir attēloti mums saprotami objekti: cilvēki, mājas, daba. Ir svarīgi saprast, ka ainava ne vienmēr ir Šiškina vai Levitāna, un jūru var krāsot savādāk nekā Aivazovski. Vēl viena iespēja ir abstraktā glezniecība, kur katrs redz kaut ko savu, un mākslinieks tikai nosaka noskaņu ar krāsu, formu.

2. Oriģinālā grafika

Grafika atvieglo darbu sākšanu ar laikmetīgo mākslu. Parasti tas ir maza formāta, tāpēc tas maksā mazāk nekā gleznošana un skulptūra. Oriģinālā grafika, pretēji stereotipiem, ne vienmēr ir melnbalta. Darbu var veikt dažādās tehnikās – zīmulis, tinti, pastelis vai akvarelis. Turklāt mazā izmēra un atturīgo krāsu dēļ to ir vieglāk iekļauties interjerā.

3. Drukātas grafikas

Šajā tehnikā ir iekļauti darbi, ko autors radījis, izmantojot dažādas drukas tehnoloģijas. Tas var būt plakāts, ilustrācija, litogrāfija utt. Tā kā šie darbi eksistē vairākos eksemplāros, tie nav īpaši dārgi. Autori parasti ir ierobežoti tirāži. Tajā pašā laikā oriģināls var maksāt miljonus, tikt izstādīts muzejos un būt kolekcionāra sapnis. Ierobežota tirāžas eksemplāra iegūšana par pieņemamu cenu ir liels panākums.

4. Fotogrāfija

Laba dāvana reālistiem un tiem, par kuriem varam teikt: viņam ir nestandarta skatījums uz parastajām lietām. Šeit ir daudz, no kā izvēlēties. Digitālā vai filmu fotogrāfija, portrets, ainava, ar vai bez fotomontāžas, abstrakta vai reālistiska. Fotogrāfi netaisa tikai skaistas bildes – viņu darbi nes noteiktu vēstījumu, īpašā veidā atspoguļo realitāti. Šeit, tāpat kā drukātās grafikas gadījumā, gala cena ir atkarīga no autoreksemplāru skaita.

5. Tēlniecība un objekti

Tas ietver ne tikai abstraktas figūriņas un figūras, ne tikai statujas "Dāvida" vai "Venēras de Milo" garā. Mākslas priekšmeti var būt arī diezgan praktiskas, ikdienā droši lietojamas lietas: vāzes, šķīvji, svečturi utt. Mūsdienu mākslinieki veido skulptūras ne tikai no akmens. Tie var būt izgatavoti no keramikas, plastmasas, ģipša, koka... Šajā kategorijā ir vērts aplūkot multimediju darbus. Tie var mirdzēt, radīt skaņas, radīt kustības ilūziju. Šādi priekšmeti vienmēr kļūst par pārsteidzošu interjera elementu.

Cik daudz tas ir

Labā ziņa: par šādu dāvanu nav jāatdod visa nauda un jāņem kredīts. Tas viss ir atkarīgs no mākslinieka popularitātes, viņa izstāžu fona un viņa darba tehnikas. Glezniecība, visticamāk, būs dārgāka nekā grafika, bet drukātā grafika vienmēr ir lētāka nekā oriģinālā (jo tirāžas darbi pēc noklusējuma ir pieejamāki). Un cena ir atkarīga arī no darba sarežģītības, ražošanas un materiālu izmaksām. Tātad lielformāta eļļas glezna būs dārgāka nekā līdzīga, bet izgatavota no akrila.